Hudson County Community College og Mana Contemporary præsenterer, "Each State of Mind is Irreducible: Spanish & Latin American Artists"-udstilling

Blandt de deltagende kunstnere kan nævnes:

Candida Alvarez (Puerto Rico)
Candida Alvarez' malerier er rum, der opstår mellem fakta og fiktion, trækker fra fortællingen om stedet og udvikler sig som kapitler i en bog. Alvarez er født i NYC og har en MFA fra Yale School of Art. Hendes arbejde er inkluderet i samlingerne af Addison Gallery of American Art, The Whitney Museum of American Art, The Studio Museum i Harlem og El Museo del Barrio, NYC. Anmeldelser af hendes arbejde er dukket op i forskellige publikationer, herunder Art Forum, Art in America, Art News og The New York Times. Alvarez er professor i afdelingen for maleri og tegning ved School of the Art Institute of Chicago. www.candidaalvarez.com

Daniel Bejar (Puerto Rico)
Daniel Bejars arbejde betragter og kritiserer repræsentationen af ​​historien, stedet og selvet inden for magtstrukturerne, der omfatter vores fysiske og digitale verdener. Gennem former for præstation og intervention indsætter han sig selv og sit arbejde i offentlige websteder og systemer såsom Googles søgemaskiner, Google Maps, protestmøder ved republikanske nationale konventioner og i en flyveforbudszone over Super Bowl i New Jersey for at konstruere nye fortællinger i det offentlige rum. På den måde afdækker hans arbejde et rum, hvor offentligheden udfordres til at stille spørgsmålstegn ved det velkendte og forestille sig alternative virkeligheder og historier. Bejar er 2015-stipendiat i tværfagligt arbejde fra New York Foundation for the Arts, er i øjeblikket Artist in Residence hos Mana Contemporary og deltager i The Drawing Centers 2016-17 Open Sessions Program. Han er også 2014-modtager af et Franklin Furnace Grant og 2013-modtager af Rema Hort Mann Visual Arts Grant. Bejars arbejde har været omtalt i publikationer som New Yorker, Harpers Bazaar HK, Magazine B og Hyperallergic, blandt andre. Hans arbejde er blevet udstillet nationalt og internationalt og blev for nylig udstillet på Brooklyn Museums Crossing Brooklyn-udstilling. Yderligere udstillingssteder omfatter Espai d'art Contemporani de Castello, Spanien; El Museo Del Barrio, NY; SITE Santa Fe, Santa Fe, NM; Georgia State University, GA; Artnews Projects, Berlin, Tyskland; og Bronx Museum of the Arts, Bronx, NY. Bejar er en MFA-skulpturmodtager fra State University of New York i New Paltz, NY og modtog sin BFA fra Ringling College of Art & Design, Sarasota, FL. www.danielbejar.com

Matías Cuevas (Argentina)
Matías Cuevas blev født i Mendoza, Argentina. Efter sin tidlige klassiske uddannelse ved Universidad Nacional de Cuyo modtog Cuevas sin MFA fra School of the Art Institute of Chicago, hvor han blev tildelt et International Student Graduate Scholarship, en MFA Fellowship Award og SAIC Excellence in Leadership Award. Cuevas omfavner traditionen med at male på en legende måde, og bruger en innovativ teknik til at plette og sætte ild til nylontæppe med malingfortyndere og akryl. De seneste udstillinger af hans arbejde er blevet afholdt i Sperone Westwater (New York), El Museo del Barrio (New York), Lehmann Maupin Gallery (New York), Leyendecker Gallery (Spanien), Alderman Exhibitions (Chicago) og The Green Gallery ( Milwaukee). Hans arbejde er en del af adskillige private og offentlige samlinger, herunder Museo de Arte Contemporáneo de Rosario og Museo de Arte Moderno de Mendoza. Matias Cuevas bor og arbejder i øjeblikket i New York City. www.matiascuevas.com

Maria de Los Angeles (Mexico)
Maria de Los Angeles blev født i Michoacán, Mexico og immigrerede til Santa Rosa Californien i 2000 med sin familie. De Los Angeles' emne er både fra personlig erfaring og fra de større politiske samtaler omkring migration. At skabe kompositioner af spontane tegninger med billeder og handlinger, som refererer til den menneskelige oplevelse af at bevæge sig fra et rum til et andet, men formidler en fragmentarisk idé om de større problemstillinger. De Los Angeles dimitterede med en Associates grad i Fine Arts fra Santa Rosa Junior College i 2010, en BFA i maleri fra Pratt i 2013 og med en MFA i maleri og printmaking fra Yale University i 2015. Hun underviser som gæsteinstruktør på Pratt Institute og er en aktuel kunstner i Residency hos Mana Contemporary. De Los Angeles havde for nylig en soloudstilling på Front Art Space og Pratt Institute, og var inkluderet i en gruppeudstilling på Garis og Hahn i New York.

Alejandro Dron (Argentina)
Kendt for sine "liminale", foldbare, non-figurative skulpturer og arkitektoniske projekter, skaber den argentinske kunstner Alejandro Dron værk, der ikke har nogen fast position. Han arbejder i øjeblikket på sit EDRON-projekt baseret på det, han kalder Unidentified Flying Sculptures, hvor han integrerer luftrum i hvert stykke. Drones arbejde er blevet inkluderet i udstillinger i Spanien, Argentina og USA. Han fik en MFA fra School of Visual Arts, støttet af et Fulbright-stipendium. Dron udgiver også en online politisk tegneserieserie kaldet "Zohar." www.alejandrodron.com

Luciana Lamothe (Argentina)
Luciana Lamothe er en argentinsk kunstner født i Mercedes. Hun studerede på Prilidiano Pueyrredon National School i Buenos Aires. Hendes sidste projekt FUGA, en arkitektonisk installation lavet af stålrør og overliggere, vil blive installeret midt på en korsvej i Buenos Aires. Folk vil være i stand til at bestige strukturen for at få et komplet overblik over denne del af byen fra et højt niveau. Denne installation er inkluderet i BA sitio especificio, en gruppe af kunstneriske projekter, der støtter omkvalificeringen af ​​fem argentinske bydistrikter gennem kunst.

Alberto Montaño Mason (Mexico)
Alberto Montaño Mason blev født i Mexico City. Efter omfattende rejser i hele Europa studerede han under vægmaler og mestertegner Pedro Medina, før han flyttede til London for at få sin BA fra Chelsea School of Art i 1977. Han flyttede derefter til Paris og studerede på Atelier 17 under William S. Hayter i et år . I 1981 startede Montaño Mason, hvad han kalder sin "første karriere" som kunstner i New York City. I denne fase af hans karriere blev hans arbejde defineret ved brugen af ​​traditionelle medier som maleri, tegning og skulptur. I 2003 oprettede han et studie i Mexico City for at begynde sin "anden karriere" og arbejde med konceptuel fotografering, video og for nylig digitalt genererede vægdele. Han har haft soloudstillinger i gallerier og museer i New York og Mexico og har deltaget i gruppeudstillinger på museer i USA, Mexico og Europa. Hans seneste museumssoloshow blev præsenteret i 2010 på Querétaro Art Museum i Querétaro, Mexico. Selvom han primært er baseret i New York, arbejder han sideløbende i sine studier hos Mana Contemporary og i Mexico City.

Leonardo Ramos Moreno (Colombia)
Leonardo Ramos er en colombiansk billedkunstner født i Bogota. Han har en dyb interesse for klassisk mytologi, eventyr, psykoanalyse og kunsthistorie. Hans kunstinstallationer er et blandet medie af performance, skulptur, video, fotografi, maleri og tegning. De teknikker, han bruger, er en simpel afspejling af dikotomien mellem liv og død, mens blandingen af ​​naturlige elementer med menneskeskabte artefakter betegner den dybe forbindelse mellem nogets afslutning og en ny begyndelse. Leonardo er en prisvindende kunstner, som vandt både Prodigy og Flora Aars priserne i 2015. Hans kunstværk er blevet anmeldt af Artnexus og VernissageTV; været vist i udstillinger såsom Ex Teresa en Ciudad de México i 2014, og det er en del af den permanente samling af kunstmuseet i Colombias centralbank (Museo del Banco de la República de Colombia) og Shöpflin Foundation.

Antonio Murado (Spanien)
Født i Lugo, Spanien, studerede kunstneren Antonio Murado ved University of Salamanca. Hans malerier, der ofte skildrer abstrakte landskaber og blomster, er kendetegnet ved deres lagdelte, impastede overflade og fortsatte eksperimenter med egenskaberne af maling og fernis. Murados værk er en del af de permanente samlinger af Spaniens førende museer, herunder Museo de Bellas Artes og Centro Galego de Arte Contemporanea i Santiago.

GT Pellizzi (Mexico)
Født i Tlayacapan, Mexico, studerede GT Pellizzi litteratur og filosofi på St. John's College og dimitterede fra The Irwin S. Chanin School of Architecture ved Cooper Union. Hans praksis spænder over installationer, skulptur, maleri og et alternativt uddannelsesinstitut (The Bruce High Quality Foundation, som han var med til at stifte); hvert projekt forsøger at engagere publikum med politiske, finansielle og markedssystemer. Siden 2011 har han fokuseret arbejde, hvor han skaber stykker af traditionelle byggematerialer. Pellizzi har udstillet på Jeu de Paume (Paris), Museo del Barrio (New York) og Mary Boone Gallery (New York). www.gtpellizi.com

Javier Placido (Spanien)
Javier Placido blev født i Las Palmas, Spanien. Han bor og arbejder mellem Las Palmas og Barcelona. Hans arbejde er inkluderet i en række offentlige samlinger, herunder Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM) i Las Palmas, Carolina Rediviva, Historisk bibliotek i Sverige, AP-samlingen og Parque José Hernández i Las Palmas. Placido modtog en grad i Fine Arts fra Universidad de Salamanca Becario de Honor del Cabildo Insular de Las Palmas de Gran Canaria og gik på Beeldende Kunsten Academie (Maastricht) og Pintores Pensionados Palacio de Quintanar (Segovia).  www.javierplacecido.com

Bruno Smith (Mexico)
Bruno Smith blev født i New York City. Han har en BFA fra The School of the Art Institute of Chicago. I øjeblikket bor og arbejder han i New York City. Smith arbejder med tøj, tæpper og polstring enten doneret, fundet eller fra hans egne tidligere køb. Med råmaterialet allerede ladet med historie og personlig tilknytning skærer Smith tekstilerne op og collager, samtidig med at de både bevarer og ødelægger deres sentimentale værdi. Værkerne er komponeret som et abstrakt maleri, med store former af stof, der danner en baggrund og tyndere strimler, der krydser sig på toppen og efterligner brede penselstrøg. I denne post-moderne version af maleriet vender Smith den abstrakte ekspressionismes ekspressionistiske bevægelser ind i syningens rolige og langsommelige proces. www.bruno-smith.squarespace.com

Ray Smith (Mexico)
Ray Smith er maler og billedhugger. Han er født i Brownsville, TX, og voksede op i det centrale Mexico. Efter at have studeret freskomaleri med traditionelle håndværkere i Mexico, gik Smith på kunstakademier i Mexico og USA. Senere bosatte han sig i Mexico City. Ofte relateret til surrealisme i hans uvirkelige sammenstillinger, er Smiths arbejde også karakteriseret ved en unik form for magisk realisme. Han skaber ulogiske scenarier, der er fulde af overraskelser og specialeffekter, ved at bruge hunde og dyr som antropomorfe væsener. Smith anser dyr for at være en "entitet af den menneskelige figur." Kunstneren har holdt mere end 50 udstillinger rundt om i verden i løbet af de sidste to årtier, hovedsageligt i USA og Mexico, men også i Japan, Europa og Sydamerika. I 1989 deltog han i den biennale udstilling på Whitney Museum of American Art i New York City. Smith udstillede ved First Triennale of Drawings på Joan Miró Foundation i Barcelona, ​​Spanien, og deltog i gruppeudstillingen kaldet Latin American Artists of the 20th Century, som rejste fra Sevilla, Spanien, til Musée National d'Art Moderne kl. Pompidou-centret i Paris, Kunsthalle i Köln, Tyskland og Museum of Modern Art i New York City. www.raysmithstudio.com

Rodrigo Lara Zendejas (Mexico)
Rodrigo Lara Zendejas blev født i Mexico. I 2003 modtog han sin BFA fra Universidad de Guanajuato, Mexico, Summa Cum Laude, hvor han studerede skulptur. Han modtog sin MFA i 2013 fra School of the Art Institute of Chicago med et James Nelson Raymond Fellowship. Laras arbejde har været repræsenteret i gallerier fra Mexico, Argentina og USA, ligesom de har været vist i stor udstrækning i Mexico, USA, Canada, Europa og Kina. Lara havde en retrospektiv udstilling på Museum of Modern Art i staten Mexico og har vundet adskillige legater, priser og udmærkelser, herunder "John W. Kurtich Travel Scholarship" i Berlin og Kassel Tyskland, samt "National Prize of Visual Arts” 1. plads i skulptur, 2010 i Mexico. Hans arbejde er blevet offentliggjort i magasiner i Mexico, Spanien, USA, Australien og Brasilien. www.rodrigo-lara.com

Udstillingen på Benjamin J. Dineen, III og Dennis C. Hull Gallery vil blive vist under HCCC Department of Cultural Affairs' Collectors Club Tour lørdag den 14. oktober fra kl. 2 til 14 og vil være tilgængelig for visning under Jersey City Art & Studio (JCAST) Tour lørdag den 5. oktober fra kl. 15 til 8 , og søndag den 71. oktober fra kl. Galleriet er placeret på øverste etage af HCCC Library på XNUMX Sip Avenue, kun en blok væk fra Journal Square PATH Transportation Center i Jersey City.

Hudson County Community College Benjamin J. Dineen, III og Dennis C. Hull Gallery er åben mandag - lørdag fra kl. 11 til 5, og tirsdag fra kl. 11 til kl. 8. Der er gratis adgang.

Yderligere oplysninger om udstillingen kan fås ved at kontakte Michelle Vitale, direktør for kulturanliggender på mvitaleFREEHUDSONCOUNTYCOMMUNITYCOLLEGE eller 201-360-4176.